
Ya puedes leer la entrevista de dreampop.cl con Paskurana para conocer más detalles sobre su música, en qué procesos creativos se encuentra actualmente y qué cosas nuevas están por venir!

Cuéntanos en qué estás actualmente con tu música?
Actualmente, estoy promocionando mi primer álbum larga duración, titulado Parajes Oníricos. También estamos trabajando en la producción del cuarto videoclip del disco, y estoy trabajando en una gira nacional que se viene a fin de año, donde viajaremos con mi banda a distintas ciudades para presentar el disco. De la mano con todo lo anterior, estoy componiendo nuevas canciones, comenzando a maquetearlas también, y eso es muy emocionante, entregarse al fluir de la creatividad, sin restricciones.
Sobre tu nuevo álbum; podrías contarnos cómo ha sido el proceso creativo que hay detrás?
Parajes Oníricos es un disco que comencé a maquetear incluso antes de lanzar mi segundo EP, “La Vida, un Viaje”. Tiene canciones de distintas épocas en mi proceso de escribir música, parte con Árbol y Animal, una canción que ya estaba en mi EP Para Transmutar, en formato acústico, pero que grabamos de nuevo junto a la banda, representando el sonido también con que la interpretamos en vivo en los conciertos. La otra canción antigua que tiene el disco, es Conciencia Floral, que escribí en el 2021. Lo interesante de esa canción es que tiene una crítica a cómo estamos enfrentando el cambio climático, y a la postura que uno puede decidir tomar políticamente al respecto. Y también, esta canción nunca la he cantado en vivo !!! Así que va a ser interesante la gira, pues será el momento tan esperado de vivirla a través de la interpretación.
En cuanto a sonido, siento que con este disco alcancé un sonido que llevaba tiempo buscando concretar, donde si bien es evidente mi toque de cantautora en las composiciones, me acompaña mi banda, todo enmarcado un poco en el indie folk dream rock. También, uno de los objetivos que tuve con la producción de este disco, fue minimalizar los arreglos de cada instrumento para que al interpretarlo en vivo con la banda no nos alejemos tanto de su sonido. Por eso hice muy pocas capas vocales también.
El disco lo grabamos en Valdivia, en Estudio Pijama, del productor Pablo Díaz Browne, las baterías las grabamos en Estudio MonteRanco, Futrono.
Sobre el arte de la portada, fue todo un viaje realizarla, pues el retrato viene de una sesión que hicimos en junio 2023 junto a la fotógrafa Fabiola Pontigo, justo en el momento en que nos encontrábamos ensayando y comenzando a grabar el disco con la banda. Luego en febrero 2024, comencé a hacer collages con flores prensadas, y también a explorar el estampado textil botánico, junto a Susana Soto (@pandora.labtextil). De ahí que la portada tiene toda la magia de esa exploración botánica, desde las telas estampadas, hasta las flores prensadas y también unas fotos análogas, diseño que realizamos en conjunto con Bárbara Guerrero.
En cuanto a referencias sonoras, tengo algunas como Julia Jacklin, Alice Phoebe Lou, Angel Olsen, cantautoras de distintos continentes que admiro un montón. Las portadas de los primeros discos de Bjork también fueron un poco referentes para llegar a lo que quería representar con la portada del disco, o la mítica portada del disco InnerSpeaker de Tame Impala. Me gusta mucho comunicar a través de referencias también algunos sonidos que busco con algunas canciones, como algunos teclados que tiene la canción Ahora Aurora, que vienen un poco de la canción Fireflies de Owl City, o el sonido de la guitarra de Símbolos, que tiene un poco de referencia a la canción Holidays de León Larregui. Y aún así, el disco tiene un sonido muy noventero, son como canciones salidas de una cápsula de tiempo que estuvo guardada, y a la vez siempre estuvieron aquí. Creo que inconscientemente se refleja también un poco en este disco la música con la que crecí, artistas como Cerati, Soda Stéreo, Coldplay, U2, incluso Kudai, de una forma muy auténtica también, que es algo a lo que se llega cuando no pretendes realmente “tener un sonido” pero sí direccionarlo hacia donde me gusta a mí que suene cada canción, y eso se hace en un bucle constante de probar arreglos. Lo genial es que con las canciones que me encuentro maquetando ahora últimamente, para comunicarme con mi productor y guitarrista, que es con quienes trabajo mis canciones, las referencias vienen siendo incluso de mis propias canciones: “haz una guitarra como la que tiene Jardín Psíquico, o Ahora Aurora” por ejemplo, y es genial haber llegado a eso, a un momento donde el mismo proyecto se reatroalimenta a sí mismo para seguir creando, asi que de que se viene bueno, este disco es solo el inicio.

El videoclip que está próximo a estrenarse; de qué trata? ¿Dónde fue filmado? Cuánto tiempo tardó en gestarse
El videoclip que teníamos pensado publicar en noviembre, en verdad quedó para hacer su rodaje en noviembre, así que quedará para ser estrenado después de la gira con la banda. Pasa que en Valdivia llueve mucho y los rodajes al aire libre muchas veces deben reagendarse por eso. Tenemos una idea maravillosa y una de las jornadas de rodaje es en Parque Urbano el Bosque, espacio donde estuve trabajando en mantención todo este año. Solo diré eso por ahora 😉
Qué eventos se vienen próximamente?
En octubre se vienen hartos conciertos solista!!
2 oct – Presentación en Festival Música y Poesía, SANTIAGO
4 oct – Teloneo a Evelyn Cornejo en 1960 Restobar, VALDIVIA
11 oct – Concierto acústico en Gardenia Bar, VALPARAISO
12 oct – Concierto junto a Niña Tormenta en Café La Compañía, SANTIAGO
13 oct – Presentación en Feria Rara, SANTIAGO
Y mientras puedo adelantar algunas fechas de lanzamiento del disco junto a la banda:
4 diciembre – Santiago
5 diciembre – Viña del Mar
13 diciembre – Chillán
14 diciembre – Concepción
19 diciembre – Osorno
Más por confirmar!!

Si tuvieras que definir o conceptualizar Paskurana actualmente; que podrías decirnos sobre aquello; como describes tu sonido e influencias
Mi sonido lo describo como indie folk dream rock de cantautora, creo que lo que más me gusta hacer es tocar en vivo, ya sea solista o con banda, llevar mi música a distintas ciudades, y en ese sentido, estoy irradiando a través de mis canciones todo lo que soy yo como persona también, Nómade, un Jardín Psíquico, una imaginación sobre tiempos futuros, un cuestionamiento sobre cómo habitamos, una invitación a observar más y estar presentes, a expresar lo que tenemos dentro y criticarnos menos por aquello.
Mi nuevo disco Parajes Oníricos explora mucho los distintos espacios que podemos habitar desde la mente, que a fin de cuentas constituye un punto de partida, una perspectiva, siempre tiene un sesgo. Y la realidad tiene mucho de onírica también, es cosa de percibirla como tal, con todo su simbolismo, toda su magia. «Lo magnífico no ocurre solo en los sueños, a veces está también escondido en lo cotidiano, en la respiración, en lo que te hace sentir una canción: lo que despierta en tí, lo que te hace ser consciente de. Creo que Paskurana es sobre todo aquello, es salirse un poco de los límites de la convencionalidad de la música, en cuanto a su contenido, y llevarte un poquito más allá».

Palabras libres lo que quieras comunicar ❤️
Gracias!!!!
«Estoy muy contenta de cómo se ha ido expandiendo mi música últimamente, de forma muy orgánica, lo cual me ha permitido ir viendo ese cambio a medida que va ocurriendo, yo misma incluso voy adaptándome a ese nuevo ritmo. Ha sido precioso conectar con mi audiencia en los conciertos en vivo, que cada vez son más y cantan conmigo las canciones. Es lo que más aprecio de dedicarme a la música, el conectar y el expandirnos a partir de la mirada que plantean mis canciones también: el estar más en contacto con la naturaleza y con nuestro mundo interior»
Gracias Dreampop lo pasé muy bien respondiendo estas preguntas ❤️
Por Fran Urdanivia