@tornasolmusica

Nombre del proyecto: TORNASOL
Ciudad de origen: TALCA
Integrantes: Diego Garrido, Martín Frois, Joaquín Landaeta}

¿Cómo nació el proyecto?
Martín: yo me encontraba grabando algunas maquetas y armando un proyecto
personal y en eso me contacta Joaquín proponiendo unir fuerzas y crear un dúo, me
convenció al toque y puse mis esfuerzos y empezamos a trabajar en Tornasol.

¿Dónde creas frecuentemente tú música? ¿Qué espacios utilizas? y ¿Cuánto tiempo
le otorgas a tu proceso creativo?
Martín: regularmente los procesos creativos me pillan en mi pieza, que funciona como
laboratorio creativo, es donde paso gran parte de mi tiempo.
Joaquín: creo que eso fue un factor común que nos vinculó rápidamente en una
especie de simbiosis creativa, yo también grababa en mi habitación la cual es
básicamente un home estudio pero con una cama, y sigo haciéndolo porque me
entrega los resultados que busco a la hora de crear música. Hay días en los que
naturalmente por quehaceres cotidianos no puedo grabar nada, pero a la hora de
gestionar mi tiempo trato de que al menos sean jornadas de 6 horas produciendo una
canción nueva por ejemplo.

El por qué del nombre de tu proyecto
M: Joaquín llegó con el nombre y no tuve ninguna duda ni problema, es un concepto
que conocía como iridiscencia y venía rallando la papa con eso desde la adolescencia
así que encontré bacán el nombre desde el primer momento.
J: creo que llegué a ese nombre a través de lo que se conoce como sinestesia, me
atraía la idea de un color ó una sustancia que cambia según la iluminación que lo
alcanza, sentía que era un concepto nodriza para las ideas musicales que venían
rondando mi mente, por ejemplo una canción triste que provoca nostalgia y alegría,
también un beat con tintes oscuros que provoca ganas de bailar ó de mover el cuerpo,
creo que «nuestras canciones tienen muchas emociones contenidas, es un catálogo
variado dentro de una línea definida, una sinfonía camaleónica, de ahí surge tornasol»

¿Qué referentes tomaste para crear tu música?
J: Tomamos elementos de varias épocas y culturas, por supuesto hemos escuchado
los clásicos del rock chileno, rock latino y rock británico, y puede que tomemos
elementos del rock y el pop en general, nos encanta la música de Los tres por ejemplo,
y creo a todos nos gusta el rock and roll, sin embargo creo estamos muy lejos de ser una banda de rock, aspiramos a la psicodelia y al neo-indie, con tintes de música
electrónica o electro pop, a raíz de eso es que nos sentimos referentes de la corriente
«indietrónica«.

¿Tienes ya conciertos en vivo? ¿Cuáles son los más importante y donde?
J: Lo que más tenemos son conciertos en vivo. Ha sido un fenómeno extraño, yo he
estado en varias bandas, al igual que mis compañeros, pero nunca me había sucedido
que nos llamaran casi todas las semanas a tocar a lugares diferentes. creo que algo
debemos estar haciendo bien. Hay un concierto que para mí por lo menos es uno de
los más importantes, nuestro debut, en Galpón las tinajas, Talca, por ahí por abril de
2022, en donde tocamos como dúo y fue un gran show, me encantó la energía del
público, tal vez el vino tinto también hizo lo suyo; La suerte nos juntó esa noche con
Diego, un amigo al que no veíamos hace tiempo, quien muy amistosamente se ofreció
a hacernos sonido. Después de eso lo integramos a la banda y desde entonces se
formó un círculo de hierro, lo integramos en percusiones y teclados, a veces toca el
bajo y la guitarra, eso nos entregó una libertad genial sobre el escenario a Martín y a
mí y eventualmente nos convertimos en lo que somos hoy en día.

¿Cuál creen que es su tema hit? ¿Por qué?
M: capital, para mi capital es el hitazo, hay harta mixtura de varias influencias y
elementos sonoros, me parece q suena bien fresco.
J: Si Martín lo dice, debe ser así, tiene muy buen gusto mi socio.

Alguna anécdota que tengan como banda o de algún show y quieran contarnos
J: Fue en una presentación en la plaza de armas de Talca, en la Fiesta del Libro,
recuerdo estábamos cerrando la jornada tocando ‘En mi cama’ y al tocar el acorde
final sonaron las campanas de la Catedral, deben haber sido las 20:00 PM en punto,
entonces bajó el divino sonido de esas campanas de iglesia, lo único que atiné a hacer
fue a levantar los brazos en señal de gracia, casi bendiciendo a la gente que nos
estaba escuchando, desde el público comenzaron a gritar ‘Alelhuya hermanos’, la
carcajada fue general.

¿Qué es lo que más disfrutan de su música?
M: creo que lo que más se disfruta es saber que estamos siendo sinceros con
nosotros mismos al momento de hacer música.
J: Lo que más disfruto es el proceso creativo. Componer y grabar.
y el catering, cuando hay.
Diego: Me encanta el hecho de que volvimos a encontrarnos con Joaquín. Tuvimos
una banda antes pero el ambiente era demasiado tenso, a ratos falso. La idea era buena, pero a la hora de ejecutarla siempre había dramas. Hoy en día podemos llegar
en ropa interior a un ensayo y a nadie le importaría, es más, tenemos una facilidad
para hacer bromas que llega a ser tediosa, pero sin dejar de sonar como depeche mode.

¿Qué proyectos o proyecciones tienen a futuro?
M: A mediano plazo, grabar un EP pronto. Y a largo plazo es estar tocando en
festivales de renombre, esos donde la entrada es una pulsera.
D: Joaquín está planificando una gira por el Perú para el verano, pero es un secreto.
J: Acaba de perecer la sorpresa. Gracias.

Un mensaje que les entregarían a los lectores de Dream dreampop
J: gracias por estar presentes en la comunidad de dream pop, porque aquí siempre
están al tanto de nuevos movimientos y corrientes musicales a veces crípticas y
medias underground. Pocos medios de prensa hacen el trabajo que dreampop hace,
así es que siéntanse afortunados! Hoy en día es más difícil conseguir una entrevista
con un medio digital qué un contrato con un sello. Aguante dream pop, sus seguidores
son los más cool y de seguro los que mejor gusto musical ostentan. abrazos de sus
amigos de tornasol, nos vemos luego.

Fotografías por: Matías Poblete Palacios.